కళలో పిల్లులు - ప్రెట్టీ ముఖాలు, సాంస్కృతిక కొలతలు

Anonim

"స్వీయ-గౌరవించే పిల్లి ఏ కళాకారుడి మోడల్ కావాలని కోరుకోదు." - అనామక

చరిత్ర అంతటా, పిల్లి మానవత్వంతో ఒక అస్థిరమైన సంబంధాన్ని భరించింది. కొన్నిసార్లు భయపడతారు, ఎక్కువగా గౌరవించబడతారు, పిల్లులను మానవులు విస్మరించలేదు లేదా ఉదాసీనతతో పరిగణించరు. ఈ అవాంఛనీయ వైఖరులు దృశ్య సంస్కృతికి కూడా మారుతాయి. కళాకారులు పిల్లుల ప్రాతినిధ్యాన్ని వివిధ మార్గాల్లో సంప్రదించినప్పటికీ, వాటిని నిర్లిప్తత లేదా స్పష్టమైన ఆప్యాయతతో చిత్రీకరిస్తున్నారు, సామాజిక సత్యాల యొక్క లోతైన ప్రతిబింబాలు ఉపరితల చిత్రాల క్రింద కనిపిస్తాయి. కళ ప్రపంచంలో పిల్లి యొక్క రూపాన్ని అలంకార ప్రయోజనాల కోసం మాత్రమే ఉపయోగించిన ఆసక్తికరమైన రూపానికి మించి కదులుతుంది; పిల్లి జాతులు సెమియోటిక్ చిహ్నంగా పనిచేస్తాయి మరియు వాటి యొక్క వివిధ వ్యక్తీకరణలలో సమకాలీన సాంస్కృతిక వైఖరిని ప్రతిబింబిస్తాయి.

క్రీస్తుపూర్వం 3, 000 లో పురాతన ఈజిప్టులో పెంపకం తరువాత, కళలో పిల్లుల ప్రాతినిధ్యం చరిత్రలో విస్తరించింది. క్రీస్తుపూర్వం 1, 000 నాటికి, పిల్లి బాస్టెట్, సౌర దేవత మరియు రా కుమార్తె, దేవతలలో అత్యంత శక్తివంతమైనది. బాస్టెట్ ఆనందం యొక్క సంగీత దేవత, పొయ్యి యొక్క ఉంపుడుగత్తె మరియు జననాల రక్షకుడు. ఈ దైవిక సంఘం ఈజిప్టు సామాజిక సోపానక్రమం యొక్క ప్రకృతి దృశ్యంలో పిల్లి పిల్లలకు గౌరవప్రదమైన స్థానాన్ని ఇచ్చింది. ప్రాచీన ప్రపంచంలో పిల్లిని చంపడం మరణశిక్ష. పిల్లులు, పవిత్ర జీవులుగా, మమ్మీ చేయబడ్డాయి మరియు పవిత్ర సమాధులు ఇవ్వబడ్డాయి.

ప్రపంచ శక్తి పశ్చిమ దేశాలకు మారడంతో, రోమన్ కళలో పిల్లులు కనిపించడం ప్రారంభించాయి. రోమన్లు ​​సహజ ప్రపంచంపై బలమైన ఆసక్తిని కలిగి ఉన్నారు మరియు దానిని వారి ఇళ్లలోకి తీసుకురావాలని కోరుకున్నారు. పిల్లులను తరచుగా జనాదరణ పొందిన సందర్భంలో చూపించారు; వారి ఉనికి రోమన్ ప్రైవేట్ జీవితాన్ని కొత్తగా తగిన కళాత్మక విషయంగా సూచిస్తుంది. ఈ తక్కువ అధికారిక ప్రాతినిధ్యాలు సాంప్రదాయ ఐకానోగ్రఫీ, దేవతలు మరియు దేవతల గురించి కథనాలు లేదా సంపన్న పోషకులు మరియు వారి కుటుంబాల కులీన చిత్రాల నుండి గణనీయంగా తప్పుకున్నాయి. వాస్తవిక అంశాల యొక్క విజ్ఞప్తి పిల్లి యొక్క బొచ్చుకు నిర్మాణ పరిమాణాన్ని జోడించడం వంటి షేడింగ్ యొక్క ప్రారంభ ప్రయత్నాలలో వ్యక్తమైంది. రోమన్ టేబుల్స్ నుండి విస్మరించిన చేపల ఎముకలపై పిల్లులు తరచుగా భోజనం చేసేవి. దేశీయ జీవితంలోని దృశ్యాలను వర్ణించాలన్న మరియు మానవులు మరియు జంతువుల మధ్య పరస్పర సంబంధాన్ని ప్రదర్శించాలనే కళాకారుల కోరికను ఇది సూచిస్తుంది.

రోమ్ పతనం మరియు 1100 ఎసి చుట్టూ మధ్య యుగం దిగిన తరువాత, పిల్లులు అనుకూలంగా లేవు. కళలో ఆధిపత్య విషయం మతం మరియు క్రీస్తు, వర్జిన్ మేరీ మరియు వివిధ సాధువుల ప్రాతినిధ్యాలపై కేంద్రీకృతమై ఉంది. ఈ సమయంలో పిల్లులు మంత్రవిద్యతో మరియు అతీంద్రియానికి అనుసంధానం కారణంగా కళలో చాలా అరుదుగా చూపించబడ్డాయి మరియు ఐరోపాలో తరచుగా చంపబడుతున్నాయి. వారి క్షీణించిన సంఖ్యలు ఎలుక జనాభా పెరుగుదలకు దోహదం చేసి ఉండవచ్చు, దీని ఈగలు 1348 లో గ్రేట్ ప్లేగును ఐరోపాకు తీసుకువచ్చాయి. ఎలుకల జనాభాను నియంత్రించడంలో సహజ నైపుణ్యాలు గ్రహించిన తరువాత పిల్లులు తిరిగి ప్రజాదరణ పొందాయి.

లియోనార్డో డా విన్సీ అధ్యయనంగా ఫెలిన్స్ మళ్లీ కళలో కనిపించింది. సైన్స్ పట్ల తనకున్న ప్రవృత్తితో, డా విన్సీ 1517-18లో పూర్తయిన శీఘ్ర స్కెచ్‌లతో పిల్లి యొక్క శారీరక నిర్మాణం మరియు కదలికలను రికార్డ్ చేశాడు. డా విన్సీ యొక్క సంక్షిప్త పెన్ మరియు బ్రష్ స్ట్రోక్స్ నుండి ఇరవై పిల్లులు బయటపడతాయి. వారి వివిధ భంగిమలు మరియు పిల్లి జాతి కార్యకలాపాలు లియోనార్డో యొక్క పరిశీలన శక్తులు, సాంకేతికత యొక్క నైపుణ్యం మరియు చిత్తుప్రతి వద్ద అపారమైన నైపుణ్యాన్ని వెల్లడిస్తాయి. కార్నెలిస్ విస్చేర్ యొక్క పదిహేడవ శతాబ్దపు డచ్ ముద్రణ, “ది బిగ్ క్యాట్” శాస్త్రీయ పరిశీలనలో నిరంతర కళాత్మక ఆసక్తిని వివరిస్తుంది.

18 వ శతాబ్దం నాటికి, పిల్లులు కళలో కొంచెం ఎక్కువ రకాన్ని పొందాయి. 1728 నాటి "ది రే" లో చార్డిన్ ఒక పిల్లిని చేర్చాడు. కళాకారుడు ప్రధానంగా ఆకృతిని సంగ్రహించడంలో ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు మరియు ఇక్కడ పిల్లి బొచ్చు ఫిల్టెడ్ స్టింగ్రే, అతను అడుగుపెట్టిన గుల్లలు మరియు ముడి టపాకాయలు. మళ్ళీ, మేము నిశ్శబ్ద అంతర్గత దేశీయ అమరికను చూస్తాము; ఏది ఏమయినప్పటికీ, ప్రత్యక్ష పిల్లిని చేర్చడం వలన ప్రశాంతమైన కూర్పుకు కదలిక, చర్య మరియు చైతన్యం యొక్క సూచనను అందిస్తుంది, అలాగే సూక్ష్మమైన హాస్య మూలకం.

చార్డిన్ యొక్క క్రాస్-ఛానల్ సమకాలీనుడు, ఆంగ్లేయుడు విలియం హోగార్త్, అప్పుడప్పుడు పిల్లులను ఒక సన్నివేశానికి నిజాయితీని ఇవ్వడానికి ఉపయోగించాడు, “బార్న్ పిల్లుల కుటుంబం” వంటివి “స్ట్రోలింగ్ నటీమణులు డ్రెస్సింగ్ ఎ బార్న్” ముందు భాగంలో కనిపిస్తాయి. అయితే, కళాకారుడు పిల్లులను తన పాత్రల యొక్క అంతర్గత స్వభావాన్ని ప్రతిబింబించే అద్దం పరికరాలుగా చిత్రీకరించడానికి ఇష్టపడతారు. “వేశ్య యొక్క పురోగతి” యొక్క మూడవ ప్లేట్‌లో, “మోల్ ది వేశ్య” కి ముందు ఒక పిల్లి సంభోగ స్థితిలో కనిపిస్తుంది. అదేవిధంగా “గ్రాహం చిల్డ్రన్” యొక్క చిత్రపటంలో పిల్లిని విరోధిగా చూస్తారు, ఆకలితో కేజ్డ్ గోల్డ్‌ఫిన్చ్ వైపు చూస్తుండగా పెద్ద కుర్రాడు అజ్ఞానంతో పక్షి భయాన్ని తన సంగీతానికి ఆనందం అని వ్యాఖ్యానిస్తాడు. పైన పేర్కొన్న ప్రతి ఉదాహరణలో, హోగార్త్ తన ప్రేక్షకులను కొంచెం సార్డోనిక్ జోకులతో బహిర్గతం చేయడానికి పిల్లిని ఉపయోగిస్తాడు.

19 వ శతాబ్దం పిల్లుల యొక్క కళాత్మక ప్రాతినిధ్యాలలో చాలా వైవిధ్యాన్ని తెస్తుంది. 1860 లో సర్ ఎడ్వర్డ్ బర్న్-జోన్స్ యొక్క "క్లారా వాన్ బోర్క్" లో వలె వశీకరణంతో సాంప్రదాయ సంబంధాలు ఉన్నాయి. ఇక్కడ నల్ల పిల్లి మంత్రగత్తె యొక్క సుపరిచితంగా పనిచేస్తుంది. అదే సమయంలో, కళలో రొమాంటిక్ ఉద్యమం నుండి ఉద్భవించిన ఒక రంగం ఉంది, ఇది మనోభావాలను నొక్కి చెప్పింది. రాజకీయంగా శక్తివంతమైన కార్డినల్ రిచెలీయు ఒక బిజీ వర్క్ సెషన్‌ను అడ్డుపెట్టుకుని, ఉల్లాసభరితమైన పిల్లుల చెత్తను ఆప్యాయంగా చూసేందుకు కళలో చిత్రీకరించబడింది.

"పిల్లి మరియు పిల్లి" యొక్క కుటుంబ చిత్రం మానవ తల్లి మరియు ఆమె బిడ్డ యొక్క మాధుర్యాన్ని మరియు ఆప్యాయతను మాత్రమే ప్రేరేపిస్తుంది, కానీ కొన్ని సామాజిక వైఖరిని కూడా ప్రతిబింబిస్తుంది. ఆధునిక జీవితం యొక్క పెరుగుతున్న అస్థిరతను ఎదుర్కోవటానికి, 19 వ శతాబ్దపు సమాజం మునుపటి శతాబ్దం నుండి ప్రామాణిక ఆదర్శాల కోసం ఒక వ్యామోహ కోరికలో పాల్గొంది, దీనిలో పురుషులు మరియు మహిళలకు సామాజిక స్థానాలు వారి లింగం ఆధారంగా నిర్వచించబడ్డాయి. పురుషులు, చురుకైన, శ్రమతో కూడిన కార్మికులుగా, ప్రజా రంగాన్ని ఆక్రమించాల్సి ఉండగా, మరింత లొంగిన పాత్రకు అప్పగించబడిన మహిళలు, కఠినమైన దేశీయ వాతావరణంలో భార్యలు మరియు తల్లులుగా తమ విధిని స్వీకరించడం ద్వారా అనాలోచిత ప్రజల దృష్టిని నివారించమని ప్రోత్సహించారు.

లింగ అణచివేత యొక్క ఈ వైఖరి కళా ప్రపంచానికి కూడా విస్తరించింది. కొన్ని గుర్తించదగిన మినహాయింపులతో, 19 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో మహిళలకు అధికారిక కళాత్మక విద్య నిరాకరించబడింది మరియు చరిత్ర చిత్రలేఖనం యొక్క “ఉన్నత” కళను అధికారికంగా అభ్యసించకుండా నిషేధించబడింది. మహిళా కళాకారులకు ఆమోదయోగ్యమైన శైలులు పోర్ట్రెచర్ మరియు స్టిల్-లైఫ్స్‌కు పరిమితం చేయబడ్డాయి. రోసా బ్రెట్ రాసిన ఆమె పెంపుడు పిల్లి “బన్నీ” యొక్క చిత్రం ఎంత ప్రేమగా అన్వయించబడినా, లోతైన సామాజిక పరిమితుల ఫలితంగా దీనిని అర్థం చేసుకోవచ్చు.

19 వ శతాబ్దపు బ్రిటన్లో, కొన్ని జాతుల పిల్లులకు రాజకీయ అర్థాలు ఉన్నాయి. పారిశ్రామిక విప్లవం తరువాత మధ్యతరగతి ప్రజల శక్తికి చిహ్నంగా ఒక టాబీ పిల్లిని "ప్రజల పిల్లి" గా పరిగణించారు. విలియం మోరిస్ అనుచరుడిగా, ఆర్టిస్ట్ వాల్టర్ క్రేన్ తన “ఎట్ హోమ్” లో ఆర్ట్స్ అండ్ క్రాఫ్ట్స్ ఉద్యమం యొక్క ప్రజాస్వామ్య సందర్భం ప్రతిబింబిస్తుంది. ఈ పాఠశాల కళను "ప్రజలచే మరియు ప్రజల కొరకు" తయారు చేయబడాలని భావించింది మరియు యంత్రాలపై భారీగా ఉత్పత్తి చేయకూడదు. సాధారణ "రోజువారీ" టాబ్బీని క్రేన్ యొక్క వాస్తవిక చిత్రణ శ్రామికవర్గ కళాత్మక ఉత్పత్తికి తిరిగి రావడాన్ని సూచిస్తుంది.

20 మరియు 21 వ శతాబ్దాల ప్రారంభంతో, పిల్లులు ప్రసిద్ధ కళాత్మక చిత్రాలుగా కొనసాగుతున్నాయి. అవి 1950 ల నుండి ఆండీ వార్హోల్ యొక్క “ఎ క్యాట్ నేమ్డ్ సామ్” సిరీస్‌లో రంగు యొక్క పాప్ ఆర్ట్ బ్లాబ్‌లుగా కనిపిస్తాయి లేదా పాబ్లో పికాసో యొక్క “క్యాట్ అండ్ బర్డ్” వంటి కనిష్ట మరియు ఇంకా గుర్తించదగిన పిల్లి జాతి రూపంతో సంగ్రహణకు శైలీకృతమయ్యాయి. పిల్లి బొమ్మలు అన్ని దృశ్యాలను విస్తరిస్తాయి ఆర్ట్స్; చమురు, వాటర్ కలర్ మరియు పెన్ మరియు ఇంక్ ఫెలైన్లతో పాటు, ఫాబ్రిక్ లేదా స్క్రాప్ మెటల్, పెయింట్ చేసిన కలప మరియు నూలు, బట్టల పిన్లతో తయారు చేసిన పిల్లులు కూడా ఉన్నాయి. పిల్లి యొక్క చిత్రం సాంస్కృతిక భావజాలం మరియు కళాత్మక ఉత్పత్తి యొక్క కలయిక యొక్క విలువైన మరియు ఆచరణీయమైన కొలతగా మరియు ఉపరితలంగా అందమైన మంత్రముగ్ధమైన ముఖానికి మించిన ఉద్వేగభరితమైన చిహ్నంగా కొనసాగుతోంది.